Это «Чекаго», детка: фильм, в котором события закручиваются с молниеносной скоростью
В конце февраля в российский кинопрокат вышла криминальная драма «Чекаго» — режиссерский дебют Николая Рыбникова, полностью снятый в Сибири. Редакция Фишек поговорила с режиссером, чтобы узнать, насколько фильм получился жизненным, как работалось дебютанту с матёрыми актерами, и станет ли Сибирь новым российским Голливудом.
Начнем издалека. Это ваш дебютный фильм, а по первой профессии – вы военный журналист. Как вы попали в кинопроизводство?
Ну, журналистика — это тоже творческая профессия. Стремление к творчеству у меня началось в детстве. Мне всегда очень хотелось рисовать от руки – но получалось плохо. Зато, очень хорошо получались школьные сочинения – тогда я понял, что если я что-то, не могу нарисовать, то я могу описать это словами. Я стал писать всякую небольшую прозу – повести и рассказы. Поэтому, в итоге я поступил на журналистику, а выбрал именно военную — потому что это романтично, и как-бы ты находишься в центре событий.
Ну, журналистика — это тоже творческая профессия. Стремление к творчеству у меня началось в детстве. Мне всегда очень хотелось рисовать от руки – но получалось плохо. Зато, очень хорошо получались школьные сочинения – тогда я понял, что если я что-то, не могу нарисовать, то я могу описать это словами. Я стал писать всякую небольшую прозу – повести и рассказы. Поэтому, в итоге я поступил на журналистику, а выбрал именно военную — потому что это романтично, и как-бы ты находишься в центре событий.
В итоге я закончил Университет Министерства Обороны РФ, и я кадровый офицер запаса. Послужить в Министерстве Обороны мне не удалось, и я ушел в спортивную журналистику. Работал спортивным комментатором в экстремальных видах спорта – всякие BMX, сноуборд, скейтборд и так далее. Мне всегда нравилось что-то такое, жесткое, пацанское. Потом я понял, что мне не очень интересно снимать просто репортажи и я начал снимать документальное кино.
Но и этого мне оказалось мало, и я стал изучать кинодраматургию, сначала самостоятельно, по книгам, а потом поступил во ВГИК, в мастерскую режиссера Валерия Бакиевича Ахадова. Пока учился – снял неофициальный клип для группы «Ленинград», на песню «Платье» (который, кстати, получил в два раза больше просмотров, чем их официальный клип).
Но и этого мне оказалось мало, и я стал изучать кинодраматургию, сначала самостоятельно, по книгам, а потом поступил во ВГИК, в мастерскую режиссера Валерия Бакиевича Ахадова. Пока учился – снял неофициальный клип для группы «Ленинград», на песню «Платье» (который, кстати, получил в два раза больше просмотров, чем их официальный клип).
Клип «Платье»
После этого я снял короткометражку, которая выиграла Гран-При Международного фестиваля в Эстонии, и я понял, что у меня что-то получается, как-то поверил в себя. Как выпускную работу во ВГИКе я снял короткометражную комедию «Окурок», она взяла много фестивальных наград, и я начал готовиться к полному метру.
Клип для «Ленинграда», «Окурок» — добрые, веселые комедии. Почему вы начали с комедий?
Смотрите, просто комедия — это самый близкий для зрителя жанр, а мне очень хочется снимать зрительское кино. Конечно, мне очень интересно смотреть какие-то «элитарные» фильмы, но я не хочу такое снимать. Мне интереснее делать какое-то вот прям зрительское, массовое, но умное кино. Комедия «не работает», если в ней нет настоящих, живых персонажей. Например, у меня в топе любимых фильмов – «Брат», «Брат 2», «Сестры»: это очень честные фильмы, которые очень много говорят о нас, нашим простым языком, делают срез времени, и мы видим на экране живых людей.
И вот тут это перекликается с «Чекаго» — в нем есть много таких моментов, очень жизненных. Их совсем уж комедией не назовёшь, но благодаря им — кино получилось настоящим, близким к жизни, когда ты видишь реальную ситуацию и понимаешь, что она либо с тобой была, либо с твоими друзьями, знакомыми. Получаются такие тёплые, комедийные моменты, которые «работают» в страшной криминальной драме.
Клип для «Ленинграда», «Окурок» — добрые, веселые комедии. Почему вы начали с комедий?
Смотрите, просто комедия — это самый близкий для зрителя жанр, а мне очень хочется снимать зрительское кино. Конечно, мне очень интересно смотреть какие-то «элитарные» фильмы, но я не хочу такое снимать. Мне интереснее делать какое-то вот прям зрительское, массовое, но умное кино. Комедия «не работает», если в ней нет настоящих, живых персонажей. Например, у меня в топе любимых фильмов – «Брат», «Брат 2», «Сестры»: это очень честные фильмы, которые очень много говорят о нас, нашим простым языком, делают срез времени, и мы видим на экране живых людей.
И вот тут это перекликается с «Чекаго» — в нем есть много таких моментов, очень жизненных. Их совсем уж комедией не назовёшь, но благодаря им — кино получилось настоящим, близким к жизни, когда ты видишь реальную ситуацию и понимаешь, что она либо с тобой была, либо с твоими друзьями, знакомыми. Получаются такие тёплые, комедийные моменты, которые «работают» в страшной криминальной драме.
Км «Окурок»
Сейчас есть большой запрос и от студий, и от продюсеров, и от общества на добрые, семейные фильмы. Почему вы выбрали такую сложную, тяжелую тему и сняли криминальную драму?
Когда все идут куда-то в одну сторону – мне всегда хочется посмотреть по сторонам. Кино – это очень длительный процесс. От запроса студий до выхода на экраны часто проходят годы, а на дебютный фильм бывает уходит и 4-5 лет. Получается, чтобы правильно выбрать тему фильма – надо очень хорошо прогнозировать то, каким будет общество. Я понимаю, что в провинции, как в моей родной, любимой провинции, так и в любой другой – мало что изменится за ближайшие пять лет с точки зрения методов решения проблем. Поэтому мы брали такую проблему, которая и была актуальна тогда, и, как мы понимали, будет актуальна теперь.
Проблема – это только форма, через которую можно подать классное содержание. Для меня это – настоящие пацаны, настоящие девчонки, настоящие взрослые с которыми они коммуницируют. В «Чекаго» мы поднимаем большую проблему отцов и детей, взаимосвязи поколений. Это же вечные темы, они никуда не денутся.
Когда все идут куда-то в одну сторону – мне всегда хочется посмотреть по сторонам. Кино – это очень длительный процесс. От запроса студий до выхода на экраны часто проходят годы, а на дебютный фильм бывает уходит и 4-5 лет. Получается, чтобы правильно выбрать тему фильма – надо очень хорошо прогнозировать то, каким будет общество. Я понимаю, что в провинции, как в моей родной, любимой провинции, так и в любой другой – мало что изменится за ближайшие пять лет с точки зрения методов решения проблем. Поэтому мы брали такую проблему, которая и была актуальна тогда, и, как мы понимали, будет актуальна теперь.
Проблема – это только форма, через которую можно подать классное содержание. Для меня это – настоящие пацаны, настоящие девчонки, настоящие взрослые с которыми они коммуницируют. В «Чекаго» мы поднимаем большую проблему отцов и детей, взаимосвязи поколений. Это же вечные темы, они никуда не денутся.
По поводу провинции. В фильме есть прекрасная, очень трогательная сцена, когда ребята говорят отцу, которого гениально сыграл Кузнецов, что они уезжают в Москву. Насколько вообще серьезная проблема того, что молодежь уезжает из провинции?
Честно говоря, не считаю это проблемой. Я считаю, что это просто норма жизни такая, это так работает. Я живу в Москве уже 17 лет, но сейчас разговариваю с вами из своего родного Пскова. У меня тут очень много друзей, которые съездили в Питер или в Москву, пожили там и вернулись обратно. Они «поели» этой столичной жизни, покрутились там в графике «18 часов в день мне надо работать», и сейчас вернулись, и спокойненько живут, счастливые вообще.
Ну, едет молодежь в столицы — да пусть едет. Кто-то останется, кто-то вернётся, это такое течение жизни, я в этом ничего плохого не вижу. Та сцена, про которую вы сказали, это моя история, когда я сказал родителям, что я хочу уехать поступать в Москву. Я не хотел жить в Пскове, на меня там все давило. А теперь на меня очень давит Москва, и я серьезно думаю о том, чтобы переехать с семьей обратно, сюда, работать удаленно, только ездить на съемки. Сейчас я смотрю на своих друзей: они счастливы, реально никуда не надо спешить, они живут в другом ритме, им хорошо. Вот, я сегодня поеду к другу в баню, он живёт на берегу реки, он в любой момент, летом, может прыгнуть в лодку, и уехать на Псковское озеро, на острова, там потрясающая красота!
А что я могу позволить себе в Москве? Могу только на метро поехать на ВДНХ, потому что в пробках стоять очень долго. Поэтому, я ничего плохого не вижу в том, чтобы съездить в Москву, посмотреть, поработать и вернуться. И для регионов очень полезен опыт людей, которые возвращаются. Они приезжают с другим уровнем мышления, они поднимают регионы — это тоже очень частая история.
Честно говоря, не считаю это проблемой. Я считаю, что это просто норма жизни такая, это так работает. Я живу в Москве уже 17 лет, но сейчас разговариваю с вами из своего родного Пскова. У меня тут очень много друзей, которые съездили в Питер или в Москву, пожили там и вернулись обратно. Они «поели» этой столичной жизни, покрутились там в графике «18 часов в день мне надо работать», и сейчас вернулись, и спокойненько живут, счастливые вообще.
Ну, едет молодежь в столицы — да пусть едет. Кто-то останется, кто-то вернётся, это такое течение жизни, я в этом ничего плохого не вижу. Та сцена, про которую вы сказали, это моя история, когда я сказал родителям, что я хочу уехать поступать в Москву. Я не хотел жить в Пскове, на меня там все давило. А теперь на меня очень давит Москва, и я серьезно думаю о том, чтобы переехать с семьей обратно, сюда, работать удаленно, только ездить на съемки. Сейчас я смотрю на своих друзей: они счастливы, реально никуда не надо спешить, они живут в другом ритме, им хорошо. Вот, я сегодня поеду к другу в баню, он живёт на берегу реки, он в любой момент, летом, может прыгнуть в лодку, и уехать на Псковское озеро, на острова, там потрясающая красота!
А что я могу позволить себе в Москве? Могу только на метро поехать на ВДНХ, потому что в пробках стоять очень долго. Поэтому, я ничего плохого не вижу в том, чтобы съездить в Москву, посмотреть, поработать и вернуться. И для регионов очень полезен опыт людей, которые возвращаются. Они приезжают с другим уровнем мышления, они поднимают регионы — это тоже очень частая история.
Мы нашли какие-то комментарии к трейлеру, к ролику про сами съемки, что мол зачем так пачкать в грязи Хакасию...
Типичный комментарий человека, который не смотрел само кино. Я прямо уверен, что когда он посмотрит фильм, он изменит свое мнение, потому что я очень хотел уйти от грязи. Кино не про грязь в Хакасии, не про грязь в России.
Это кино про настоящих людей, которые живут в настоящих условиях. Ржавый гараж можно снять так, что это будет безысходность и героин какой-то, а можно снять, так, что это мой ржавый гараж, в котором я велосипед чинил в детстве. Я снимал Хакасию также, как снимал бы свой родной город, потому что они очень похожи. Везде все одинаковое, провинция очень похожая одна на другую, и я в каждый кадр вкладывал любовь. Даже когда начинается жесткий экшен – я не упивался этим, там нет разлетающейся крови и всего такого. Там все снято «по жизни», нет ничего, чего нету в жизни. Комментаторы, которые смотрят трейлер, видят, что это опять фильм про бандитов, опять какая-то фигня. Плюс, это русское кино, значит это говно сразу же, а если это дебютное кино, то там вообще трешняк полный. А когда он посмотрит, он подумает «как я соскучился, позвоню родным», даже если он живет не в Хакасии.
Вы упоминали отечественные криминальные фильмы. А какие криминальные драмы вы считаете лучшими в мире?
Я мыслю категориями русского кино, я считаю, что русское кино оно другое. Я не считаю, что оно плохое. В американском кинематографе есть коммерческое кино, которое делается большими мастерами, такими как Кэмерон или Спилберг, но есть и огромное количество фигни всякой. У нас, например, сейчас неплохие сериалы снимают онлайн платформы. Например «Нулевой пациент» — вообще потрясающая и очень хорошо сделанная история!
Просто я мыслю категориями российского кино, я занимаюсь производством кино и не хочу «сбивать нюх» в сторону Голливуда. Я беру голливудские темы, голливудское содержание, но я не иду за голливудской картинкой, и не занимаюсь этакой «поддавательской» драматургией, где надо угодить всем меньшинствам. Поэтому, для меня главные криминальные фильмы – это русские фильмы, фильмы про настоящих людей, которые действуют в тех обстоятельствах как действовал бы, или хотел бы действовать я сам.
Конечно же, Тарантино, Гай Ричи – это вообще крутые аттракционы, и в них тоже «настоящие люди», но в них нет «русской души», а она мне важна. Например, фильм «Ворошиловский стрелок» тоже во многом «сделал» меня как личность и режиссера. Еще, когда мы снимали «Чекаго», мы во многом вдохновлялись фильмом «Решала», кстати большой привет им – и создателям фильма и всей команде.
Типичный комментарий человека, который не смотрел само кино. Я прямо уверен, что когда он посмотрит фильм, он изменит свое мнение, потому что я очень хотел уйти от грязи. Кино не про грязь в Хакасии, не про грязь в России.
Это кино про настоящих людей, которые живут в настоящих условиях. Ржавый гараж можно снять так, что это будет безысходность и героин какой-то, а можно снять, так, что это мой ржавый гараж, в котором я велосипед чинил в детстве. Я снимал Хакасию также, как снимал бы свой родной город, потому что они очень похожи. Везде все одинаковое, провинция очень похожая одна на другую, и я в каждый кадр вкладывал любовь. Даже когда начинается жесткий экшен – я не упивался этим, там нет разлетающейся крови и всего такого. Там все снято «по жизни», нет ничего, чего нету в жизни. Комментаторы, которые смотрят трейлер, видят, что это опять фильм про бандитов, опять какая-то фигня. Плюс, это русское кино, значит это говно сразу же, а если это дебютное кино, то там вообще трешняк полный. А когда он посмотрит, он подумает «как я соскучился, позвоню родным», даже если он живет не в Хакасии.
Вы упоминали отечественные криминальные фильмы. А какие криминальные драмы вы считаете лучшими в мире?
Я мыслю категориями русского кино, я считаю, что русское кино оно другое. Я не считаю, что оно плохое. В американском кинематографе есть коммерческое кино, которое делается большими мастерами, такими как Кэмерон или Спилберг, но есть и огромное количество фигни всякой. У нас, например, сейчас неплохие сериалы снимают онлайн платформы. Например «Нулевой пациент» — вообще потрясающая и очень хорошо сделанная история!
Просто я мыслю категориями российского кино, я занимаюсь производством кино и не хочу «сбивать нюх» в сторону Голливуда. Я беру голливудские темы, голливудское содержание, но я не иду за голливудской картинкой, и не занимаюсь этакой «поддавательской» драматургией, где надо угодить всем меньшинствам. Поэтому, для меня главные криминальные фильмы – это русские фильмы, фильмы про настоящих людей, которые действуют в тех обстоятельствах как действовал бы, или хотел бы действовать я сам.
Конечно же, Тарантино, Гай Ричи – это вообще крутые аттракционы, и в них тоже «настоящие люди», но в них нет «русской души», а она мне важна. Например, фильм «Ворошиловский стрелок» тоже во многом «сделал» меня как личность и режиссера. Еще, когда мы снимали «Чекаго», мы во многом вдохновлялись фильмом «Решала», кстати большой привет им – и создателям фильма и всей команде.
Одну из ролей у вас играет Жижикин. Он снимался у Спилберга, и вообще очень много снимался в Голливуде. Он что-то принёс на съемочную площадку из американской школы?
Прикол в том, что когда мы с ним на пробах познакомились, я говорю «Игорь, слушай, вот ты снимался у Спилберга, и играл характерных русских бандитов в голливудском кино. А слабо тебе сыграть такого бандита, чтобы тебе Сибирь, где знают, что такое настоящие бандиты, поверила?» Я его этим прямо сильно зацепил, для него это была интересная актёрская задача. И я перед съемками накручивал его, зачитывая выдержки из криминальных новостей.
Например, вот история с ограблением, с которой начинается фильм – это реальная история, прямо Гай Ричи, но в Сибири. И в кадре Игорь выключил «голливудчину», и мы с ним пытались сделать русское кино.
Прикол в том, что когда мы с ним на пробах познакомились, я говорю «Игорь, слушай, вот ты снимался у Спилберга, и играл характерных русских бандитов в голливудском кино. А слабо тебе сыграть такого бандита, чтобы тебе Сибирь, где знают, что такое настоящие бандиты, поверила?» Я его этим прямо сильно зацепил, для него это была интересная актёрская задача. И я перед съемками накручивал его, зачитывая выдержки из криминальных новостей.
Например, вот история с ограблением, с которой начинается фильм – это реальная история, прямо Гай Ричи, но в Сибири. И в кадре Игорь выключил «голливудчину», и мы с ним пытались сделать русское кино.
Жижикин, Кузнецов, Иван Кокорин – как работалось вам, режиссеру-дебютанту с актерами с таким большим послужным списком? Давили ли они своим авторитетом?
Совсем нет. Во-первых, у нас была очень сильная литературная основа – мы сценарий оттачивали три года, чтобы он читался на одном дыхании. Во-вторых, я им предлагал кинопутешествие в Сибирь, где кино не снималось с советских времен. В-третьих, съемочная группа работала так, что когда Юрий Александрович, глыба, который снимался и у Балабанова, и у Германа, увидел то, что получается – он сказал: «Коля, я точно не зря приехал, у тебя получится классное кино».
А что вы думаете о перспективах развития кино в Сибири? Может ли Сибирь стать новым центром кинопроизводства?
Потенциал, конечно же, есть! Сейчас и Москву и Питер, и даже Калининград – сняли вдоль и поперек. Все локации уже изведанные, все знакомое. Кинематограф, неминуемо, будет двигаться за новым изображением. Вот тут тоже есть новизна «Чекаго» — новые пейзажи, новые люди. И это увидят большие киностудии, известные продюсеры, и пойдут за этим. А в Сибири сейчас создается хорошая база для кинопроизводства – и законодательная, и техническая.
Возможно, что мы сейчас наблюдаем начало нового витка российского кино. Но, важно не забывать, что главное в кинопроизводстве – это не камеры, не объективы, не техника, а люди. Главное, чтобы в Сибири получилось создать команду профессионалов, тогда получится старт новой кинематографической точки на карте нашей страны. Например, генеральный продюсер «Чекаго» — Владислав Кафеев. Это просто отличный мужик, пассионарий, за которым идут люди. Он много лет занимался мебелью, но влюбился в кино и организовал съемки нашего фильма в Хакасии. И он не собирается переезжать в Москву, а живет там и строит «Хакаливуд» — хакасский Голливуд. Опять же, надо отметить и поддержку правительства Хакасии – они очень помогли с логисткой, локациями, вообще оказывали всевозможную административную поддержку.
Напоследок: можете сказать в двух словах, о чем фильм «Чекаго»?
Это кино о людях из провинции. Задорный, чисто сибирский, криминальчик.
Совсем нет. Во-первых, у нас была очень сильная литературная основа – мы сценарий оттачивали три года, чтобы он читался на одном дыхании. Во-вторых, я им предлагал кинопутешествие в Сибирь, где кино не снималось с советских времен. В-третьих, съемочная группа работала так, что когда Юрий Александрович, глыба, который снимался и у Балабанова, и у Германа, увидел то, что получается – он сказал: «Коля, я точно не зря приехал, у тебя получится классное кино».
А что вы думаете о перспективах развития кино в Сибири? Может ли Сибирь стать новым центром кинопроизводства?
Потенциал, конечно же, есть! Сейчас и Москву и Питер, и даже Калининград – сняли вдоль и поперек. Все локации уже изведанные, все знакомое. Кинематограф, неминуемо, будет двигаться за новым изображением. Вот тут тоже есть новизна «Чекаго» — новые пейзажи, новые люди. И это увидят большие киностудии, известные продюсеры, и пойдут за этим. А в Сибири сейчас создается хорошая база для кинопроизводства – и законодательная, и техническая.
Возможно, что мы сейчас наблюдаем начало нового витка российского кино. Но, важно не забывать, что главное в кинопроизводстве – это не камеры, не объективы, не техника, а люди. Главное, чтобы в Сибири получилось создать команду профессионалов, тогда получится старт новой кинематографической точки на карте нашей страны. Например, генеральный продюсер «Чекаго» — Владислав Кафеев. Это просто отличный мужик, пассионарий, за которым идут люди. Он много лет занимался мебелью, но влюбился в кино и организовал съемки нашего фильма в Хакасии. И он не собирается переезжать в Москву, а живет там и строит «Хакаливуд» — хакасский Голливуд. Опять же, надо отметить и поддержку правительства Хакасии – они очень помогли с логисткой, локациями, вообще оказывали всевозможную административную поддержку.
Напоследок: можете сказать в двух словах, о чем фильм «Чекаго»?
Это кино о людях из провинции. Задорный, чисто сибирский, криминальчик.
0 комментариев